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20 Enero 2012
Ver cómo crece algo a lo que les has puesto tanto empeño a través del tiempo es una de las cosas más gratificantes que hay en la vida, especialmente cuando otros disfrutan y valoran lo que haces. En el caso de los músicos, escuchar sus canciones en la radio, ganar u obtener nominaciones a importantes premios, colocar sus álbumes en las principales discotiendas del país, escuchar al público corear sus canciones, etc., son algunas cosas que la mayoría espera lograr.
En noviembre de 2010 entrevistamos por primera vez a Bysonar, cuando Viernes Vinyl Domingo Resurrección –su ópera prima– tenía algunos días de haberse editado y apenas comenzaban a hacerse un nombre más allá de Valencia. Un año después de aquella conversación nos conseguimos a un grupo renovado, que creció más allá de su alineación para continuar haciendo rock meramente electrónico, ese que apuesta por las pistas de baile y te hace mover el píe al ritmo del beat.
Enero podría ser sinónimo de planificación, tiempo para ordenar ideas y comenzar a ver qué haremos en los próximos trescientos y tantos días que están a la vuelta de la esquina. Por eso, recientemente, y alrededor de una mesa más grande que la anterior, volvimos a charlar con Rafael Escalona, Daniel Jiménez, Luis Carlos Henríquez y Andrés Puche –la nueva adquisición– acerca de algunas de las cosas que harán este 2012, y para hacer una retrospectiva del año que paso.
2011 fue un año importante para Bysonar, ganaron en los “Pronósticos Mega”, fueron nominados a los “Premios Union Rock Show” y postulados a los “Premios Pepsi Music 2012”, musicalizaron un “AudioExpress Sessions”, “Sonidos In Love” formó parte de un compilado internacional, sonaron en radios de Caracas, Los Altos Mirandinos, Maracay, Valencia, Coro, Mérida, ¿están satisfechos con lo alcanzado?
Rafael: “Nosotros aspirábamos más, no logramos todo lo que queríamos, pero mirando en retrospectiva el 2011 digo: «mira todo lo que hicimos, mira todo lo que paso».”
¿Qué cambios hubo?
Daniel: “En la primera entrevista estaba recién entrando Luis Carlos, y ahora en la segunda está recién entrando Andrés; eso es un cambió grande.”
Rafael: “Una de las cosas que más nos gustó del 2011 fue que entró Andrés, nosotros queríamos que entrara desde hace tiempo, pero él se fue de viaje; buscamos a varios bateristas pero no conseguíamos lo que queríamos. Por suerte, Andrés regresó, se integró muy bien, y la banda cambió del cielo a la tierra.”
Justo ahí, Andrés comenzó a hablar de lo fácil que fue adaptarse a Bysonar, pues ya le gustaba la banda y los escuchaba con regularidad mientras estuvo fuera del país.
Andrés: “Cuando me dijeron para tocar con ellos yo estaba próximo a regresar a Venezuela, y fue muy fácil entrar porque a mí me gustaba Bysonar. No puedo decir que ya me había aprendido los temas porque la ejecución de la música electrónica casi nunca es fiel a lo que hace un baterista en vivo, pero trate de mantener los ritmos que Rafa y Daniel ya tenían montados, además conozco a Luis Carlos desde hace muchos años, así que tenemos una gran afinidad. He aprendido muchísimo en Bysonar, porque he ejecutado ritmos muy diferentes a los que toque anteriormente.”
¿Cómo te recibió el público en tu primera presentación con la banda?
A: “Creo que bastante bien, hace unas semanas tocamos en el aniversario de «Ataca La Radio» y nos fue muy bien.”
R: “Andrés ya nos había visto vivo cuando éramos un trío de rítmicas en computadora. Ahora con él agarró «power» la puesta en escena.”
¿Por qué?, ¿musicalmente qué ha cambiado?
R: “Le dimos un vuelco al sonido de Bysonar. Daniel compró unos viejos sintetizadores que suenan excelente, queremos que Luis Carlos debute en vivo como tecladista, las guitarras también cambiaron, y todo sucedió al mismo tiempo.”
A: “Más allá tener un baterista creo que el cambio más importante en cuanto sonido son las guitarras, porque ahora se están usando otro tipo de efectos, un amplificador más apropiado, sin ningún tipo de procesamiento digital, se escucha más orgánico. Ahora que hay un baterista, la banda puede improvisar y extender las canciones de una forma más humana.”
¿Y cómo aprovecharán ese cambió?, ¿habrá nuevo material de Bysonar próximamente?, dennos más detalles…
D: “Más o menos desde hace un año o año y medio he estado escuchando muchísima música nueva. Estoy muy pendiente de su producción: cómo se grabó, cómo se editó. Lo que viene es mucho más actual y movido, queremos hacer un disco totalmente bailable.
R: “A nosotros nos pasa mucho que hay un tema muy bueno y de pronto llega un DJ, que es productor de música electrónica a la vez, hace un remix y nos termina gustando más que el original. Nosotros queremos hacer música pensado en remixes. Sería como componer una canción, imaginársela en rock y luego en electrónica, para hacer un remix de raíz.”
La electrónica es demasiado versátil, ¿aprovecharán más ese recurso?
R: “El electro está volviendo a sus raíces, al principio de los 80. Solamente escucha los remixes que están haciendo los DJ’s actualmente, todos incluyen violines, trompetas, percusiones, etc., pero se mantiene la rítmica electro, más o menos como sonaba a finales de los 70’s el disco Off the Wall de Michael Jackson. Si mantienes una rítmica electrónica moderna, agrégale lo que quieras y se estará enriqueciendo; nosotros nos vamos por ahí.”
¿Entonces que traerán en 2012?
R: “Hace poco comenzamos a planificar la realización de un vídeo influenciado por la estética europea que se está haciendo actualmente, algo que debería salir en el primer trimestre de 2012.”
¿Qué alcanzó Viernes Vinyl Domingo Resurrección?
A: “Es común que el primer disco de una banda no tenga un impacto repentino, normalmente los impactos del primero vienen después de que la banda tiene un nombre hecho. En mi caso, escuche Pablo Honey después de haber escuchado otros discos de Radiohead, y realmente ese es uno de los mejores discos de ellos, todo eso te hace pensar «¿por qué no le preste un poco más de atención?», pero todavía es muy reciente la historia de Bysonar y el nombre de una banda se hace tocando en vivo.”
R: “El primer disco pone a rodar el nombre de la banda.”
A: “Y es un logro tener un disco en Venezuela.”
Es evidente que el público valenciano cambió, y que lo ha hecho para mejor, pues ya comenzamos a ver mayor apoyo por parte de éste hacia los artistas y eventos locales, ¿qué opina Bysonar al respecto?
R: “Hace 10 años yo tuve una banda de música electrónica y cuando nosotros tocábamos, pasaban dos cosas: se burlaban o no entendían lo que estaba pasando, la gente no escuchaba a las bandas de su ciudad; ahora todo cambió, hay una generación de jóvenes que creció con la movida nacional, que colecciona música hecha en Venezuela, que conoce los temas y va a los toques, y más importante aún: que respeta las bandas.”
A: “Yo creo que el Internet tuvo mucho que ver con ese avance. Antes, en 2004 o 2005, era más difícil conseguir música; ahora en cualquier lado puedes conseguirla. La interacción a través de las redes sociales, las páginas especializadas, ves cómo mucha gente está trabajando para dar a conocer lo que se está haciendo acá, uno ya no habla de las bandas de afuera, ahora hablamos de las bandas de aquí, por eso es mucho más fácil que la gente se sepa las letras.”
La independencia… ¿Qué opinan y hasta dónde se puede llevar?
R: “Las bandas tienen que mercadearse, hacer contactos, enviar correos, viajar, regalar discos; y eso puede ser estresante para algunas, o sea, tocan muy bien, pero no salen de la sala de ensayos, y peor aún, ven a Caracas como algo distante.
A: “Hay que mantenerse independiente mientras la diversión o libertad pueda compensar la falta de ingresos. Si estas cómodo haciendo la música que tienes, bajo tu propio control creativo, no importa si no ganas un disco de platino porque tu nombre se hace tocando.”
D: “A mí me parece divertido trabajar en todos los aspectos de la banda y el disco: las fotografías, los vídeos, etc., pero un manager es genial para conseguir fechas y contactar personas.
R: “Las bandas necesitan un manager que sea el apoyo de la banda y no el control de la banda, alguien que sepa cómo moverse y que se dedique única y exclusivamente a eso mientras los músicos hacen lo suyo.”
Por último, ¿qué hace falta en Venezuela?
R: “A veces el público cree más en las bandas que están sonando, sin importar si están comenzando, por eso hacen falta más festivales regionales y estaciones de radio, porque hay grupos muy buenas que no consiguen entrar a los medios.”
Contactos:
Bandcamp: http://bysonar.bandcamp.com/
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