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26 Julio 2011
Roque (Guitarra y Voz), “Barba” (Guitarra), “Felo” (Bajo), “Pato” (Batería y Coros) y, más reciente, “Jopa” (Sintetizadores y Percusión), son Vesspa, una agrupación mexicana cuya propuesta musical nos engancho rápidamente.
La mayoría de las personas que hacen vida en enorme una ciudad, día tras días, deben soportar, “pacientemente”, un mal común llamado embotellamiento. Entre los irrecuperables segundos, minutos y horas que pueden transcurrir sin avanzar más de cincuenta metros, son innumerables las cosas, relevantes o irrelevantes, que nuestras inquietas mentes pueden gestar; otros sólo disfrutan un buen álbum o escuchan un programa de radio.
En dicho contexto, quizás la palabra “Vespa” sea más fácil de avistar sobre dos ruedas –abriéndose espacio en medio de tráfico– que los colores de la ferretería EPA en una valla, pero esta vez, nos tocó leerla –degustarla– en la maltratada pantalla de un iPod retornando de Caracas a Valencia.
Conversando con Vesspa…
A pesar de que su nombre tiene un “S” de más, ¿Por qué identificarse con una marca de motocicletas?
Vesspa: Creemos que si hay una relación más no una identificación con la marca, el padre de Roque, le donó una camiseta de la marca Vespa hace varios años, dada nuestra afición por las prendas retro, la camiseta pasó por todos los miembros de la banda una y otra vez, usada y usada hasta que volverse un trapo viejo. Un día cualquiera, mientras batallábamos porque nombre nos gustaba, alguien soltó la pregunta, “¿Y si le ponemos Vesspa?”, hubo silencio, nadie tuvo ninguna objeción, fue perfecto porque más que identificarnos con la marca en sí, nos identificamos porque de alguna manera esta palabra representa lo que en esta banda siempre hemos hecho mejor: compartir.
Hurgando en la Web, nos enteramos que hace poco incluyeron a un nuevo integrante, “Jopa”, quien va a encargarse de los sintetizadores y la percusión menor, ¿Por qué decidieron anexarlo y cómo modificará su dinámica de grupo?
V: Empezamos a evolucionar como banda, y empezamos a incorporar nuevos sonidos como sintetizadores, beats electrónicos o percusiones y atmósferas. En un principio tocábamos con secuencias, pero no queríamos que tantos elementos fueran pregrabados. Por esto decidimos incorporar a “Jopa”, que además de tocar los sintetizadores, es un gran baterista, por lo que nos gustaría a futuro meter otra batería.
¿Cómo surgen sus composiciones, es trabajo de uno o todos participan?
V: Por lo general trabajamos de las dos maneras. Primero cualquiera hace una maqueta en su casa, que puede ir desde una idea de riff o de melodía hasta el tema completo. Después lo envía a los demás. Cada quien lo escucha, le saca alguna idea, lo comentamos, y después en el ensayo lo ensamblamos con las ideas de todos. Generalmente hacemos primero la música y después la letra se trabaja en conjunto.
SM: Hablemos del EP homónimo. Sinceramente nos dejo una buena impresión, está muy bien trabajado, ¿Cuánto tiempo les llevo producirlo?
V: Nos da gusto que les agrade, alrededor de un año, y mucho trabajo.
¿Qué fue lo más tedioso de todo el proceso de grabación?
V: No tener dinero. Esto provoco que nuestros horarios para grabar en el estudio fueran de diez de la noche a dos de la mañana, por supuesto que tu mente no funciona igual a éstas horas por tanto el proceso se alargó a casi un año de trabajo.
¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Uriel Esquenazi?
V: Muy buena. Nos ayudó a plasmar muchas ideas que no podíamos explicar con palabras; aún creemos que tiene poderes para leer nuestras mentes, realizó un trabajo dedicado y con amor al proyecto.
¿Qué críticas ha recibido dicho material?
V: Críticas positivas en su mayoría, el álbum fue bien recibido y las presentaciones en vivo han generado ruido, algunas críticas negativas constructivas, en el caso de algunas de las nuevas canciones que llegamos a tocar en las presentación en vivo, nos comentan porque temas en inglés y no todo en español.
Y por supuesto que las críticas negativas destructivas nos entran por un oído y nos salen por el otro.
De los seis temas que incluyó, extrajimos dos muy particulares, “Fama” y “Manrique: ¿Quién o qué inspiró “Fama”?, y ¿En qué contexto se escribió “Manrique”?
V: “Fama” está inspirada en todas las veces que alguien del medio musical nos dijo “yo soy un chingón y los voy a hacer famosos, nada mas tienen que darme todo su dinero y su alma”, toda esta gente que te promete la gloria pero realmente no le interesa tu proyecto por el lado artístico, sólo quieren sacarle provecho vendiéndote, o simplemente son habladores que quieren aparentar tener un poder que no tienen, o no están dispuestos a usar, un ciclo en el que lamentablemente hemos visto a muchas bandas amigas caer y no levantarse.
Por otro lado, “Manrique” habla de una experiencia personal en la que una relación de pareja termina porque tú sabes que no eres lo que la otra persona necesita, no por ser mejor ni peor que el otro, solo por cuestión de compatibilidad y sanidad mental
¿Cómo surgió la idea de hacer un remix del tema “El Sol es Hoy”?
V: Nos gustan los remixes porque nos encanta tener el enfoque de alguien más en una canción nuestra. Nos gusta saber hacia qué dirección se puede llevar y qué tan lejos. Se hicieron 3 Remixes diferentes y éste fue el que más nos gustó.
SM: Mirando hacia adelante, ¿Actualmente están preparando su álbum debut?
V: Estamos en proceso de pre-producción. No tenemos muchos detalles ahora. Podemos decir que viene un poco más roquero, más pesado. En cuanto al sonido, estamos mucho más seguros de cómo queremos sonar, lo que hará todo más fácil. Ya todos tenemos más experiencia y somos muy clavados con el sonido. Muchos de los temas ya los estamos tocando en vivo.
Creo que estamos pasando por un buen momento, también creo que se mostrará un Vesspa consolidado con el nuevo material.
Hablando de la industria musical, a nivel mundial, las disqueras están en pleno declive, ¿Obsequiarían su música y sólo vivirían de sus shows?
V: No queremos cometer el error de muchas disqueras y bandas: resistirnos a los cambios.
Si la cosa en México y el mundo empieza a demandar que la música sea gratis y las bandas regalen canciones –mientras la asistencia a los shows crezca–, tendremos que adaptarnos, mientras tanto procuramos tener un acto en vivo lleno de energía y calor, por si el mundo acaba en esta tendencia, estar preparados.
¿Qué ventajas y desventajas trae ser una banda independiente?
V:
Ventajas
Tener el control creativo desde el inicio. No tener que rendir cuentas a nadie. La parte romántica, sentir la satisfacción de lo que has logrado por tu cuenta. Saber que eres parte de un movimiento y no parte de la lista de una disquera.
Desventajas
No contar anticipos de dinero y la infraestructura para poder promover nuestra música de manera masiva.
Entre otros detalles, sabemos que han tocado junto a músicos consagrados en México y otros países, entre ellos, Porter, Motel, Chetes, She Wans Reenge y Two Door Cinema Club, específicamente ¿Qué tal fue la experiencia de tocar junto a Two Door Cinema Club en un escenario tan importante como el Lunario Del Auditorio Nacional (D.F.)?, ¿Pudieron compartir con ellos?
V: Fue increíble, la gente nos recibió muy bien, dimos todo lo que había en nosotros y se creó una atmósfera increíble. Ellos (Two Door Cinema Club) fueron muy amables, pudimos compartir una botella de Mezcal y algunas buenas experiencias, nos dio gusto ver a Kevin Baird salir en ambos shows y mirarnos de principio a fin, para luego felicitarnos. Un tipo muy muy agradable. Gran banda.
Sorprendentemente, en el cartel del concierto, por ningún lado se leyó su nombre, ¿En México, es una práctica común no anunciar a las bandas teloneras?
V: Se anunció por redes sociales, pocos días antes del concierto. A veces es difícil saber quiénes son los abridores hasta que ya es muy cercana la fecha, algunos carteles incluyen, otros no, digamos que el soporte en cartel a la banda abridora no es una práctica estandarizada.
Próximamente van a estrenar el videoclip del single “Ser”, tomando en cuenta que será su debut audiovisual, ¿Qué otros detalles podrían darnos?, ¿Quién dirigió la pieza?
V: El director es Joseph Hemsani, en nuestra opinión, el Philip k. Dick –en su época cuerda– de nuestros tiempos, el vídeo tiene una técnica de grabación muy interesante que vale la pena que la vean antes que se las contemos. Ciertamente es nuestro primer vídeo oficial, será estrenado en varios medios audiovisuales en México y algunos otros países por medio de medios online.
Grabarlo fue una experiencia caótica y extremadamente divertida porque esa noche reventamos aproximadamente 1500 cohetes y fuegos artificiales en medio de una planicie vacía.
Por suerte, ustedes no tendrán que esperar tanto para verlo. En exclusiva para SmartMusic: “Ser”
(Por acá podrán descargar completamente gratis su nuevo single, “Ser”, más “Lo Feliz” y “Manrique)
Vesspa –musicalmente– es un quinteto con un contundente gancho izquierdo y la dosis justa de elementos pop, capaces de atraer fácilmente la atención de aquellos que disfruten del rock n’ roll bien hecho. Aparentemente, a estos chicos se les hace muy sencillo crear melodías completamente deseables, pegajosas –en el mejor de los sentidos– y tarareables, que hasta en otras estancias –el remix de “El Sol es Hoy”– continúan acariciando nuestros tímpanos. A pesar de lo competitiva que puede llegar a ser la escena musical independiente de su terruño, no es muy complicado imaginarse –además de desearles– un futuro prometedor; está clarísimo que reúnen lo necesario para transformarse en una de tus bandas en “Ñ” preferidas, por eso, y para finalizar, los invitamos a seguirlos a través de sus redes sociales (Facebook, Myspace, Twitter).
