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22 Diciembre 2011
Una vez más tenemos otro año muy prolifero en cuanto a producciones discográficas hechas en Venezuela. En cualquier parte del país surgieron discos destacables, es así como en Barquisimeto, Caracas, Maracaibo, Maracay, Mérida y Puerto La Cruz están los que consideramos los mejores. De alguna manera, las bandas que verán a continuación, dieron de qué hablar en todo el año, ya sea por el arte de sus discos, el nivel musical, el acompañamiento audiovisual, sus presentaciones en vivo o porque dieron temas que de a poco formarán parte del repertorio de la cultura pop de Venezuela.
Estos 20 álbumes pueden ser una prueba de la diversidad musical que tenemos en el país, desde la fusión tropical a la electrónica y el ska, hasta el hip hop, el punk gitano y el indie rock. Sin más que agregar, los dejamos con esta lista que recopila lo mejor del año.
Los Mejores 20 Álbumes Nacionales Del Año 2011:
1ra Edición – 1986 (Waipea Records)
Se separan The Clash, Black Flag y Madness; salen a la venta Master Of Puppets de Metallica, The Queen Is Dead de The Smiths, Reign In Blood de Slayer y License to Ill de Beastie Boys. Todo esto ocurrió en 1986, año elegido por 1ra Edición para darle nombre a su segundo disco, una producción que los pone en otro plano musical con respecto a sus primeras canciones, llevando así el pop-punk nacional a un lugar más alto y estilizado. Las voces, las guitarras, la percusión y el bajo, se unen para que esta producción sea de las mejores del año. “Déjame Creer”, “Náufrago” y lo que puede ser el mejor tema del disco, “A Pesar De Todo”, son sus puntos más altos.
“Lo que nos hace mal”
Algodón Egipcio – La Lucha Constante (Lefse Records)
No muchos lograron asimilar lo que Algodón Egipcio trajo con La Lucha Constante a Venezuela, y posiblemente la idea del dream pop siga siendo nueva para algunos, pero Cheky, como algunos llamamos al visionario músico caraqueño, supo filtrarse más allá de nuestros 916.445 km² para alcanzar lugares a donde muchos de los músicos más nombrados del momento ni en sueños llegarán: Pitchfork, Club Fonograma, Súper45, Jenesaispop, entre otros medios 2.0 de gran relevancia internacional. El disco tiene un efecto casi somnífero, pero muy atractivo si gustas de la música con estructuras poco convencionales. Aparte, La Lucha Constante es uno de los pocos lanzamientos nacionales apoyados por un sello discográfico extranjero, Lefse Records.
“El Día Previo”
Americania – SIGO (All Of The Above)
Desde que sacaron el sencillo “Otra Tarde Más” en 2009, hemos estado esperando por más del trío caraqueño, y este año por fin llegó su primer álbum de estudio, SIGO. Americania no es sinónimo de complejidad o densidad, más bien vienen a ofrecer frescura y sencillez, dándole un respiro al rock nacional. Los tres sencillos “Sal”, “Animal” y “Estuve Contigo” han entrado al repertorio de la cultura pop venezolana, y fuera de estos tenemos canciones como “Indecente”, “Al Fin” y “La Costura”, en las que con letras bien hechas dan cuenta de su capacidad de composición.
“Sal”
Buenaparte - La Caida de Lucy (Independiente)
Del Nashville criollo, Puerto la Cruz, hacen su aparición los muchachos de Buenaparte con La Caida De Lucy, un trabajo que hemos calificado como de rotura. Por muchos años la escena musical portocruzana ha sido muy purista e inclinada hacia el rock and roll, pero Buenaparte representa el punto de quiebre entre lo nuevo y lo viejo, pues a pesar de hacer rock and roll, tienen muy presente la influencia britpop de los 90’s en todas sus canciones, y el sencillo “Puedes” es el mejor ejemplo.
“Puedes”
Buenaparte - Puedes (Radio Edit) by Buenaparte
Caseroloops – Afronauta (Independiente)
Desde Barquisimeto nos llegó un disco que demuestra que la música latina y caribeña es rica en sonidos y muy flexible. De la mano de los productores Héctor Martínez y Orlando Barranco, Afronauta se convierte en un disco que por muy rockero de la vieja escuela que seas, vas a tener que bailarlo. Éste te invita a soltarte, a moverte, a olvidarte de todo por un rato y dejarte llevar por sus ritmos. Asimismo, incluye 13 canciones que pueden distribuirse en tres bloques. El primero va de “Afronauta” a “Conexión”, donde empiezan muy tropical. El momento romántico va de “Cerca Del Sol” a “Electrotropical Love”. Y el último comienza con “Hoy Es Un Buen Día” y termina con “A Ti Te Molesta”, porque las últimas tres canciones de Afronauta pueden tomarse como un exquisito bonus track.
“Conexión”
Circo Vulkano – La Vida Es... (Independiente)
No sabemos bien qué es la vida para Circo Vulkano, pero si nos fijamos en su primer disco, podríamos decir que es una mezcla de momentos, sonidos y emociones que al final sólo te dejan la sensación de que La Vida Es… nada más que una fiesta. Ellos son de las bandas pioneras del sonido balcánico en el país, mezclando rock con cumbia, salsa, reggae, ska y electrónica para producir música nada menos que interesante. En total, su primer disco tiene la capacidad de mantenerte energizado de principio a fin, intentando descubrir cada uno de los diferentes ritmos, instrumentos e influencias que en él se juntan como si nada.
“Bajo, Guitarra, Melódica y Bateria”
David Montiel - Corazón De León (Independiente)
En su proyecto solista, David Montiel, líder de Para Llevar, se separa por completo de su banda y de cualquier otra cosa que haya hecho antes (musicalmente). Corazón De León, título de su primer álbum, pareciera ser un desahogo personal que quizás no hubiese podido condensar acompañado por otros músicos, dando así un brinco del indie rock más enérgico al indie pop más meloso y sutil. Las canciones tienen poca instrumentación: un par de guitarras acústicas, cuatros, ukeleles y percusión menor, cosa que ha hecho del debut del zuliano una verdadera joya. Pero después de todo Montiel no estuvo totalmente solo, habría que detenerse en “Quiero Conocerte” para escuchar la dulce voz de Carla Martínez, vocalista de Paralelo, quien ayudo a hacer uno de los mejores temas del disco.
“Tu”
06 David Montiel - Tu by davidmontiel
Desde 1985 - Es Tarde (Independiente)
Sólo de las filas del Colectivo Audiovisual Tan Frío El Verano podría llegar un trabajo como Es Tarde…, título del primer disco de Desde 1985. Con este alter ego Rafael García escudriña los lados más sensibles de la indietronica, creando entornos sonoros alegres, melancólicos o lúgubres que nos invitan a crear y poner historias particulares a cada una de las composiciones que, fuera de los sintetizadores y beats electrónicos, no tienen más que unos cuantos coros presentes. Es Tarde… contó con colaboraciones de Clementina Francisco (La Clem de la Clem), Diego Blanco (Tan Frío El Verano), Erly J. Ruíz (Dolli), Jan Pawel, Joanna Karamasov y Luís Castellanos; algunos de los músicos venezolanos más vanguardistas del momento.
“Te Estamos Esperando”
Desorden Público – Los Contrarios (Independiente)
Desde los comienzos en Vista Alegre (Caracas) hasta las giras por Australia, Desorden Público siempre ha hecho discos en los que no temen hablar sobre lo que piensan, donde la diversión y la reflexión están a segundos de diferencia. Todo eso es Los Contrarios, que viene con la colaboración de Rubén Albarrán de Café Tacvba en la canción “El Poder Emborracha”, al igual que tres covers: “City Of The Dead” de The Clash, con acompañamiento en las voces de Andreas “Campino” Frege de Die Toten Hosen; “Dispersos”, una canción compuesta por Alí Primera; y por último, “It Must Be Love”, su tributo a Madness. Contando las colaboraciones anteriores, también están Las Hermanas Machado en “Tierra de Gigantes” y el saxofonista japonés Kunikazu Tanaka en “Los Dados de La Muerte”.
“El Poder Emborracha”
Días de Septiembre – Días de Septiembre (Independiente)
Con su ópera prima el quinteto caraqueño logró llevar el post rock a un lugar donde no había estado antes (en Venezuela). Días De Septiembre es un gran comienzo y un excelente antecedente para las próximas generaciones de músicos venezolanos que terminen inclinándose por este género. También es un trabajo que demuestra que a veces la música puede prescindir de las voces y seguir siendo buena, por eso mismo el único elemento hostil de todo su debut es la canción “Feliz” (Escúchenla).
“LEGO”
Espiral Jack – Estación Transatlantic (Independiente)
Los caraqueños de Espiral Jack nos sorprendieron este año con una producción impecable, se trata de su primer disco Estación Transatlantic donde demuestran su talento y buen gusto a la hora de hacer música. En sus canciones muestran influencias que van desde baladas rock hasta el rock alternativo; “Interestelar”, “Eco” y “Grace” están como ejemplos. Al escucharlos son capaces de transmitirnos buenas sensaciones y hasta dan ganas de dedicar sus temas a personas especiales en nuestras vidas. Sabemos que más de uno se sentirá identificado con sus letras, y si no los conocían, están más que recomendados.
“Entre Mis Sabanas”
Jan Pawel - Conejillo de Indias (Entorno Doméstico)
Jan Pawel no es su nombre real, es la traducción al polaco de Juan Pablo Oczkowski y Conejillo de Indias no es un disco nuevo como tal, sino una recopilación de viejas canciones que su autor tenía regadas alrededor de su corta carrera como solista. La música de este chico oriundo de Maracaibo es un lindo viaje a través de distintas influencias que conforman un sonido folk, un poco Lo-fi, con letras perfectamente pensadas. La capacidad de Jan para contar historias se hace sentir en este álbum, ya sea para hundirte en la nostalgia de aquel último adiós o trasladarte a una playa desierta en medio del mar.
“Ya Lo Ves”
Jan Pawel - Ya Lo Ves by SmartMusicve
Los Mesoneros – Indeleble (Independiente)
Detrás del nombre y la estética de Los Mesoneros se encuentra un grupo de chamos, haciendo música de chamos. Esto no lo decimos en el mal sentido, ojo, sino para remarcar lo tremendamente juvenil que suena este disco, ¿y quién dijo que ser joven es malo? Siendo esta una de las producciones más esperadas del año, podría decirse que cumplió con las expectativas de sus fanáticos, alejándose de los sintetizadores de los principios de la banda para centrarse en un protagonismo de las guitarras y la voz, creando un pop rock tan enérgico y entretenido como sus autores.
“Cuando Llega El Momento”
Mcklopedia – Superlirical (Independiente)
El ganador de varias “Peleas de Gallos”, Mcklopedia, nos trae lo que podría ser la quintaesencia del hip hop criollo, con una producción que no tiene nada que envidiarle a The Roots o Beastie Boys, de hecho, este disco podría sentar un precedente en el futuro del género en Venezuela. Pero no todo queda allí, Mcklopedia hace de sus presentaciones en vivo una gran experiencia, dándole al público un show muy completo y refrescante. Les recomendamos “Guardián”, “Gema” y “Adoro”.
“Gema”
Meganeura Monji – Unspoken Words (Independiente)
Los aragueños de Meganeura Monji aparecieron hace poco con esta gran producción tras un largo proceso de grabación iniciado a finales de 2009. Unspoken Words, un disco que promete refrescar la escena musical venezolana, es un recorrido musical donde la electrónica, el rock, el metal alternativo y el pop conviven inteligentemente, esto en un ambiente lleno de cuidadosos arreglos creando una formidable simbiosis de estilos, simbiosis que Meganeura Monji siempre ha logrado con sus anteriores trabajos discográficos. Este álbum es entretenido y sus componentes son desde luego muy buenos en lo que hacen. Durante las canciones que ocupan Unspoken Words no dejan ni un segundo de descanso, no hay temas que bajen el ritmo, haciendo de este un disco potente y altamente recomendado.
“Don't Want To Let Go”
Petrula – Oración Políglota Para Salvar Al Mundo (Pilla Records)
La banda marabina Petrula llega con un disco increíblemente sintético, donde juegan con los sonidos del rock y la psicodelia para darle a sus temas un alto nivel de energía. Oración Políglota Para Salvar Al Mundo es tal vez uno de los trabajos más originales de nuestro país. Temas como “En Las Faldas De 100 Rayos”, “Hombre Araña” y “Hombre Feo” hablan en clave de rock progresivo interpretado desde la psicodelia más agresiva. También hay temas que basan su fuerza en la simplicidad como “No Le Digas” y “Tres Piezas”. Sin discutirlo, Petrula es la confirmación y reafirmación de un grupo que tiene un afán de creatividad irrefrenable. El disco te dejará con ganas de escuchar más por su corta duración, y no es para menos, tal vez está compuesto en esa clave.
“Oración Políglota Para Salvar Al Mundo”
Petrula. Oración Políglota para Salvar al Mundo. by PETRULA
Rawayana – Licencia Para Ser Libre (Independiente)
“Rawayanaland” es una isla maravillosa donde podrán apreciar las cualidades de los 11 temas que conforman Licencia Para Ser Libre y descubrir la esencia de esta banda capitalina que fusiona reggae, ska, rock, folk y hasta jazz. Este primer disco cuenta con una mezcla de sonidos sólidos, buena vibra y tendencias tropicales con excelentes arreglos instrumentales, donde las guitarras acústicas y la percusión forman parte primordial de cada canción. Entre algunos de los temas destaca “Sabana”, con un mensaje de conciencia para uno de los mayores atractivos turísticos del país y al cual Rawayana declaró su amor. También encontraremos temas como “Bahía” y “Algo Distinto” que al escucharlos te desconectan de la rutina diaria y te llevan a un lugar pacífico, feliz y sin preocupaciones.
“Fuego Azul”
Saem – Un Día Más (Independiente)
Si te gusta The Almost, Anberlin o Thrice, posiblemente te guste lo que está haciendo Saem. Esta banda caraqueña presenta un primer disco guiado por sus guitarras y letras de amor y desamor, ideal para ese corazoncito amante del pop-rock que muchísimos llevamos adentro. Si bien su sonido no es lo más original que puedas imaginar, cumple el propósito de mantenerte atento y disfrutando durante cada una de sus diez canciones, lo suficiente como para que te den ganas de escucharlo una vez más, y otra, y otra.
“Un Día Más”
Trujillo – Daltonic Now (LAE Records)
Trujillo es un nombre conocido por la mayoría, el que Andrés Astorga lleva años usando para crear música electrónica en el país, sin embargo, es apenas ahora que va lanzando su primer disco con colaboraciones de Armando Figueredo, tecladista de Los Amigos Invisibles bajo el alias de Mr. Casanova, Samantha Dagnino, entre otros. Quien conoce el estilo de Trujillo sabrá que es uno de melodías suaves y beats modernos mezclados con ritmos bien tropicales, algo que se hace sentir en Daltonic Now, junto con ciertos toques de rock, dance, pop y hasta jazz, creando canciones que sirven tanto para pasar la noche bailando como para escucharlas bien relajado en el sofá de tu casa, quizás hasta con un vinito y un acompañante.
“Amor De Disco”
Wahala – Mejores Días, Mejores Noches (Independiente)
Portada no oficial
Y así como lo indica el título del disco, llegaron los mejores días y mejores noches para Wahala. Este disco explora nuevos sonidos bajo el formato de power-trio y muestra un lado más íntimo y personal de la banda, como lo citó su vocalista y guitarrista Gustavo Casas. Con Mejores Días, Mejores Noches tienes la sensación de que estás escuchando algo que sabes vas a escuchar muchas veces más y necesitarás bastante tiempo para sacarte de la mente pistas como “Mi Propio Paraíso”. “Amanece Despegando”, “Destino” y “El Viento” son temas con una magnífica instrumentación a lo largo del material, un disco esencial que resume lo mejor de Wahala y que da un paso más en la movida ska/reggae del país.
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